原标题:诗歌看不懂?你一定没看过这篇干货!

作者:长安旧人

前言

古诗词阅读:

我们在做高中语文诗歌鉴赏的时候,有一个前提就是首先要读懂,否则我们很难准确作答,但往往很多诗歌的语言较为生涩,那么高中语文诗歌鉴赏怎样才能读懂诗歌呢?

古诗词是中文独有的一种文体,有特殊的格式及韵律。

1、抓住重点词语

1、诗按音律分,可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念,是从诗的音律角度来划分的。

读下面这首诗,韦庄在诗中是用什么方法表现感情的?请简要分析。

(1)古体诗:包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗,押韵较自由。古体诗的发展轨迹:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

含山店梦觉作

(2)近体诗:与古体诗相对的近体诗又称今体诗,是唐代形成的一种格律体诗,分为两种,其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

[唐]韦 庄

①一种称“绝句”,每首四句,五言的简称五绝,七言的简称七绝。

曾为流离惯别家,

②一种称“律诗”,每首八句,五言的简称五律,七言的简称七律,超过八句的称为排律(或长律)。

等闲挥袂客天涯。

(3)词:又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点:调有定格,句有定数,字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段。词的一段叫一阕或一片,第一段叫前阕、上阕、上片,第二段叫后阕、下阕、下片。

灯前一觉江南梦,

(4)曲:又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。特点:可以在字数定格外加衬字,较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。

惆怅起来山月斜。

2、按内容来分类:可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

有考生认为该诗是用虚实结合的方法来表现诗人孤独思乡之情的,前两句写“曾经”,为虚,后两句写“灯前”,为实。如此理解虚实,似无不可,但诗歌的感情并不能由此引出,表现手法和情感把握出现了逻辑断层。这首诗在理解上有两个很重要的词语:“惯”和“等闲”。“惯”是“习惯”的意思,“等闲”是“平常”的意思,那么前两句的大意是:曾经已经习惯于离开家乡,把浪迹天涯当作很平常的事。这样,联系后两句梦见家乡的惆怅,就可知前两句所表现的洒脱只是一种表象,主人公内心其实对家乡怀着刻骨的思念,于是很自然地就可知道该诗运用了衬托(反衬)的手法表现感情了。

(1)诗眼:“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云:“天工忽向背,诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙,抓住了诗眼,明白了主旨,可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”,用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字,是取“绿”字的色彩,增强了文章的形象性。

2、抓住重要意象

(2)炼字:炼字,修辞方法之一,即根据内容和意境的需要,精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词,贴切生动地表现人或事物。古人作诗,常常出现“吟安一个字,捻断数茎须”的意境。

诗歌通常借助一些意象来渲染气氛、表现形象、传达感情,因此,抓住诗歌的重要意象是准确读懂诗歌的又一把“钥匙”。

(3)意象:所谓意象,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中,意象的名词解释是:所谓“意象”简单说来,可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合,也就是融入诗人思想感情的“物象”,是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。

如考题:

(4)表现手法:表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品,具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。

寻南溪常山道人隐居

注:又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分,可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。

刘长卿

一路经行处,莓苔见履痕。

白云依静渚,春草闭闲门。

古诗文阅读原则:

过雨看松色,随山到水源。

一、抓诗眼、抓意象、明意境  

溪花与禅意,相对亦忘言。

题:“诗人眼中常山道人隐居地周围环境的最大特色是什么?请简要说明。”

1、诗眼诗歌是语言的艺术,古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词,一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字,“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等,使诗歌生动形象,境界全出。  

如果我们抓住诗中出现的“莓苔”“白云”“静渚”“春草”“闲门”等重要意象,特别是其中的形容词“静”“闲”和动词“闭”,会很容易地明确环境的最大特色就是“幽静”。

再如回答考题:

2、意象诗作中作者所写之景、所示之物,这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。  古诗词中的意象往往是约定俗成,有规律可循的,例如:“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象,如马致远的《秋思》就创造了11个意象,用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。  

暮春

[宋]永利集团官方网站,黄庚

3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景,渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有:慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见,抓住这几个关键处,我们就可以穿越语言屏障,迅速触摸到诗人的心灵世界,走进诗的艺术境界,解诗答题。

芳事阑珊三月时,春愁惟有落花知。

柳绵飘白东风老,一树斜阳叫子规。

二、掌握古诗词基本知识  

题:“《暮春》一诗,春之“暮”体现在何处?”

我们只要抓住其中出现的凋落的残花、飘飞的柳絮、将逝的东风以及啼叫的子规等意象即可。

诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。

3、抓住诗题

标题是诗歌的“眼睛”,透过这只眼睛,我们可窥探到诗歌的许多有效信息,如写作的背景或原因、诗歌的主要话题、主体思想等。

三、把握不同的诗作题材  

如《含山店梦觉作》、《奉陪郑驸马韦曲》、《被酒独行,遍至子云、威、徽、先觉四黎之舍三首(其二)》等,这些标题都揭示了作者写作的背景或原因,对我们读懂诗歌很有帮助。

再如的《宿渔家》、《早发》、《寻南溪常山道人隐居》等,这些标题都表现了诗歌的主要话题,诗歌的内容必定和这些标题相关,明白这个道理,就不至于犯一些低级错误。如有考生回答《宿渔家》题目:“两首诗都写到‘灯前’,这两处‘灯前’各自表达了诗人什么样的感情?”的时候,就因为忽视了“宿渔家”这个标题,而将诗中的“灯前笑说归来夜”误解为诗人独自“笑说”。既然标题是“宿渔家”,那么,当然应是渔家与诗人“笑说”,表现了渔家的热情以及客居在外的诗人所感受到的温暖。

就诗作题材内容的不同,古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗、咏史(怀古)诗、咏物(言志)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等等。

又如《双调·蟾宫曲·自乐》,其中“双调”为宫调名,“蟾宫曲”为曲牌名,“自乐”为曲题,抓住这个曲题,我们可知这支曲子主要内容就是表现作者自乐自得之情,那么,回答第一个问题:“本曲每句都有‘山’字,在内容表达上有什么作用?请简要分析。”就不会太难了。

4、抓住细节描写

从某种意义上说,诗歌可看成是浓缩了的散文,其中的细节描写对形象的塑造、情感的抒发关系重大,我们在读诗时切不可放过。如诗:

诗歌鉴赏五步法:

暮春山间

[宋]黄公度

【第一步】先看一下诗歌是哪一类(按表现手法分为现实主义和浪漫主义:按内容分为田园诗、边塞诗等)古诗一般选择唐诗宋词,以抒情诗居多,抒情诗可分写景抒情,借古感怀,托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系;借古感怀诗,一般要把握古和今的关系,可以以古喻今,也可以古讽今;托物言志诗主要领悟物和志的关系,借何物显何志,这是第一步。

缓步春山春日长,流莺不语燕飞忙。

桃花落处无人见,濯手惟闻涧水香。

【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心(作者要抒的情,要表达的志)。

诗中“缓步”一词,已写出诗人迈步于暮春山间时的不紧不慢、优游闲适之态;“濯手闻香”这一细节更加传神,试想一下:一个人漫步山间,看着眼前的流莺飞燕,然后到涧水边洗洗手,洗完之后还不忘闻闻自己的手,这个人不是心情愉悦闲适又是什么呢?抓住了这个细节,后面第3小题“两首诗都写了暮春之景,表达的情感有何不同?”自然也就准确地答出了一半。

再如秦观《阮郎归》题目:“末尾两句表现了词中人物什么样的情绪?是如何表现的?请简要阐述。”

【第三步】看诗词的前半部分,想一想,写了哪些意象,这些意象构成什么画面,这些画面有什么特点,对诗歌的中心有什么作用(这实际是景情相融,就是把握意境)。

该词末尾两句是:“翻身整顿着残棋,沉吟应劫迟。”前一句不难理解,大意是说主人公转过身子,准备继续下完残棋;后一句的“应劫迟”结合注释对“劫”的解释,也好理解,即下棋落子迟缓。要准确理解词中人物是什么样的情绪,关键就在对“沉吟”一词的理解了。联系《琵琶行》中琵琶女弹奏完毕之后的“沉吟放拨插弦中”,可知“沉吟”有若有所思、心神不宁之意。

5、抓住注释

【第四步】做到五必看:

命题人在诗歌后面给出的相关注释绝非可有可无的,必须充分注意,道理很简单,如果注释与我们读诗或解题毫无关系的话,命题人又何必多此一举呢?

①必看题目(题目常常是诗眼,或中心事件,有助于了解诗的内容);

如《三峡吟》,

②必看作者(知人论世,了解作者风格);

三峡吟

③必看注释(可以借此了解诗歌的感情基调,难懂的知识典故,有时答案也在其中);

(南宋)徐照

④必看名句(中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏);

山水七百里,上有青枫林①。

⑤必看题干(题干的指向性很强,必须看清要求,必须结合原诗内容、题干作答,不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性,一定要问什么,答什么,要什么,给什么,这一点非常重要,可谓重中之重)。

啼猿不自愁,愁落行人心。

[注] ①上有青枫林:《楚辞·招魂》中有“湛湛江水兮上有枫,目极千里兮伤春心”句。

【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法,这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式:这是一首什么类型的诗,诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷(或通过什么形象的描写刻画),从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上,主要运用了什么表现手法,起到了怎样的表达效果。或这样表述:这首诗采用了(表达方式、修辞手法、表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想、感情,起到了(某某)作用。

后两句“啼猿不自愁,愁落行人心”两次出现“愁”字,大意是说猿啼本无所谓什么愁苦,但“行人”听了觉得愁苦,乃是因为行人心里本身有愁苦。那么诗歌的前两句“山水七百里,上有青枫林”又该如何理解呢?乍看是写三峡的山水之景,但若抓住诗后注释中的“《楚辞·招魂》中有‘湛湛江水兮上有枫,目极千里兮伤春心’句”,特别是其中的“伤春心”三字,我们自然可知前两句也是说“愁”。

6、抓住句间关系

在理解诗歌的字面意思时,我们可将诗歌当作简短含蓄的文言文来读,力争字字落实。在文言文阅读中,我们常借助于句间关系来理解文意,古诗阅读中也如此。

诗歌鉴赏六读:

如《阮郎归·西湖春暮》中的“花褪雨”较难读懂:花怎么会褪去雨呢?但若将之与它的下句“絮沾泥”结合起来看,我们就会发现这两句的结构是一样的,我们就不妨借助对“絮沾泥”的理解进而理解“花褪雨”。“絮沾泥”是柳絮沾到泥土上了,写出了暮春之景,那么“花褪雨”当然也是表现暮春之景,当是“花儿在雨水的浇打中凋落”的意思。

一、读诗题。

7、结合作者生平

古诗词,除一部分词、曲只有词牌、曲牌外,多数是有标题的,它们或标明写作对象,写作重点,或表现感情基调。如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。《听邻家吹笙》“凤吹声如隔彩霞”,扣“吹笙”;“不知墙外是谁家”,扣“邻家”;“疑是碧桃千树花”,仍是扣题,即笙声产生的幻觉(注意“疑”字),并非描写“庭院美景”。
  

阅读理解中,常强调“知人论世”,即了解作者生平及其所处的时代背景。这对我们真正读懂诗歌是很重要的,高考中有时甚至还会碰到直接考查作者生平的题目。

如苏轼的《被酒独行,遍至子云、威、徽、先觉四黎之舍三首(其二)》题,要求之一便是:“结合作者的思想”分析诗中所表现的作者的“人生态度”。如果我们在平时的学习中,将几乎每一位语文老师都会讲到的苏轼的生平牢记于心,解答该题就不会有什么困难了。

二、读“明示”。

8、结合诗后题目

古诗词表达的思想情感往往是蕴含在形象之中含而不露的。但也有些诗词中个别词句明示着思想情感倾向,阅读时对这些可贵的信息应圈点出来,结合全诗加以体会。如赵嘏《江楼旧感》“独上江楼思渺然,月光如水水如天。同来望月人何在?风景依稀似去年。”起句“独上”,表现了诗人孤单的身影,孤独的情感,第三句“同来”与之呼应。“思渺然”,直接表露出茫然怅惘的情思。这种情思产生的原因就在三、四句。再如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。暝色入高楼,有人楼上愁。玉阶空伫立,宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。”“伤心”、“愁”触景伤怀,孤独生愁;表现全词感情基调;“空”表现苦等无果;“归程”明确表达思归之情。高考所选诗歌,大都是绝句律诗。绝句一般是“卒章显志”。第四句明示主旨,如《峨眉山月歌》“思君不见下渝州”,《春夜洛城闻笛》“何人不起故园情”等。律诗一般是一二联写景叙事,三四联议论抒情,如杜甫的《旅夜书怀》《登岳阳楼》等。

诗后的题目有时也会成为我们理解诗歌的凭借之一。如前文提到的《三峡吟》的前两句诗,我们是借助诗后的注释来理解的;换一个角度,我们若关注到第一个题目“这两首诗都以
来写愁”,我们同样可知这首诗的前两句是写愁。

再如《阮郎归·西湖春暮》:“这首词描写了暮春之景,请从点面结合的角度作简要赏析。”词中写景的只有“香红渐渐稀”“花褪雨”和“絮沾泥”三句,结合这个题目,很显然第一句是“面”,后两句是“点”。

三、读形象。

9、结合诗词常识

诗歌形象包括物象(意象)和人物形象。古诗词中常用的意象往往有比较稳定的含义,如杨柳、春草、残荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鹃(子规)、沙鸥等等。但又不能机械地理解,如“杨柳”一般用来抒写离情别绪,但在“杨柳青青江水平”“月上柳梢头”“柳暗花明又一村”等句中的“柳”则不谐音“留”,与离情别绪无联系。意象应联系起来看,多个意象组合起来,形成意境。如有的学生看到“笋根雉子无人见,沙上凫雏傍母眠”就将“无人见”、“傍母眠”片面地理解为杜甫的孤独寂寞。联系其它意象如“糁径杨花”、“点溪荷叶”等看,诗人描写的是暮春之景的生机和意趣,表现的是喜爱之情,并无孤独寂寞之感。人物形象,有的是描写客体的形象,如“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。为我一挥手,如听万壑松。”更多的是抒情主公(诗人)的形象,如“洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。”表现的是抒情主人公(诗人)玉洁冰清的情怀。

格律诗的“起承转合”、律诗的中间两联对仗、词的“过片”或转折或承接……,这些诗词常识也可帮助我们读懂古诗。

比如考查《桃夭》(《诗经》),第(1)小题:“本诗在章法结构上采用了
的形式。”第(2)小题:“请从比兴手法运用的角度赏析全诗。”命题人在诗题后所加的括号说明真是用心良苦,我们若注意到这点,那么就可知道这两道题分别考查《诗经》的主要结构形式和主要表现手法,应该说这两点是我们应知应会的常识。

四、读注释。

10、联系所学旧知

注释有交待写作背景的,有解释疑难字词的,有揭示典故含义的。它们对理解诗词具有一定的作用。

在读诗过程中遇到“拦路虎”的时候,我们一不要紧张,二不要轻易“跨过”,我们不妨搜索一下自己的知识积淀,联系所学旧知,或许就可化险为夷、化难为易了。

如:高考天津卷《听蜀僧濬弹琴》,提供了三条注释。“①绿绮:古代名琴。②流水:借用‘高山流水’典故。③霜钟:《山海经?中山经》载,丰山有九钟,霜降而鸣。”

旧知首先表现为一些词语的意思的积累。如:

这三条注释分别写到了名琴,听者的感受以及琴声与钟声的交融。据此可推测理解本诗的基本内容。
  

寻诗两绝句

陈与义

五、读“有无”。

楚酒困人三日醉,园花经雨百般红。

无中见有,有中见无。古诗词言简意赅,是浓缩的作品,有很多空间需要读者去合理填补。

无人画出陈居士,亭角寻诗满袖风。

如:“西出阳关无故人”,

爱把山瓢莫笑侬,愁时引睡有奇功。

无中见有:再见不到故人,只见到黄沙、西风、夕阳残照,只有绵绵无尽的思念之情……“唯见长江天际流”,

醒来推户寻诗去,乔木峥嵘明月中。

有中见无:只见流向天际的长江水,而极目远眺也望不到友人的船帆,友人随舟远逝,思念逐水而来。“山围故国周遭在”,“周遭在”,而城已空,往日的繁华已不复存在。类似的还有“国破山河在”,“空有姑苏台上月”等句。
  

题目:“‘园花经雨百般红’与‘乔木峥嵘明月中’两句所描写的景色特点有何不同?请作简要分析。”

有同学将“乔木峥嵘明月中”的景色特点答成“恐怖阴森”之类,原因大概是将“峥嵘”和“狰狞”混为一谈了。其实,在毛泽东《沁园春·长沙》中有“忆往昔峥嵘岁月稠”一句,“峥嵘”意为“不平凡”,若回忆起这个,结合“乔木”高大的特点和“明月”高照的环境,该句所描写的景色特点或许并不难答。

六、读类型。

旧知还包括先前所学过的典故。如《商调·黄莺儿·赠燕》,其中有一句“珠帘半缄,乌衣半掺,最难消王谢堂前憾”,若能联想到刘禹锡的《乌衣巷》中“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”,便知此处手法为用典,表现了由盛而衰的感慨,那么后面的两道题目也就不太难了。两题为:(1)作者描写燕子,运用了哪些表现手法?(2)散曲中的燕子为何不衔泥而衔花?作者这样写抒发了怎样的情?

读诗时,根据题材了解所属类型,有助于对诗的理解。

11、联系生活常识

如:写景诗、咏物诗、送别诗、边塞诗、咏史诗、游子思归诗、思妇怀人诗等等。

联系生活常识有时可帮助我们对文本的理解,这是我们的阅读经验。在阅读古诗的过程中,我们也应善于将诗歌内容和我们的日常生活相联系。就拿我们平常“洗手”这件小事来说吧,如果我们时间很急或是心中有事,我们会在洗完手之后再把手闻闻吗?那么,前面提到的“濯手惟闻涧水香”一句,表现了诗人闲适愉悦之情自然无疑了。

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